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对绝大多数朋友来说,可以按以下的顺序来进行学习: ' Z$ v, d! z6 o+ j, @- G! ~0 n
No.1 [原创]初级发声1:发声综述
# j0 d0 D* ^+ B- r: @1 T No.2 [原创]初级发声2:初学必看汽泡音之蜕变起点 7 o' h# }* k7 [/ A' T- Q
No.3 [原创]初级发声3:汽泡音之练声大法 7 a& q+ }9 b! g' e5 R. q( c
No.4 [原创]初级气息1:大家来练气吧 -----我们的气息 8 ?* ^6 H, _5 Z& ?2 S2 V
No.5 [原创]初级气息2:练气息要用到身体的哪些地方?
8 @5 Q6 n. O+ Z, J% M No.6 [原创]初级气息3:从生活中的动作 一步步掌握 气息
" J5 J9 N( } v% n, k3 D$ `' O- t No.7 [原创]初级气息4:气息练习来啦 连绵不断 ( O. C1 q" s$ b+ U. ^
No.8 [原创]初级气息5:气息再练习 气吞山河 气贯长虹 # z' v9 p) @/ M1 U
No.9 [原创]初级咬字1:会说不一定会唱
: B. u! M& s' R i0 x No.10 [原创]初级咬字2:字要念清楚 才能更感人 $ H: J) u" u, Y/ \& i. y, U* ~5 |
No.11 [原创]初级咬字3:口型和面部表情 : p) f: V4 Y8 _4 W
No.12 [原创]初级咬字4:咬字的发力 最重要也是最难做
2 h+ G4 ~7 G0 H6 j4 o" @4 ~ No.13 [原创]初级传声:有前大就有后小 + _" j9 T0 z! F4 ~3 B6 w3 y# M: ^
No.14 [原创]初级传声2:形成角的两条边(线) 9 @& x2 J3 H& S4 n9 b
No.15 [原创]初级传声3:用声带来唱歌
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; |) L( L4 ` Y; W9 {: ]告诫朋友们:
: b- u: p# j, s/ T5 L+ v$ U5 | 1 声乐是需要系统全面学习的,请做好长期学习的打算,打算今天看了几行字明天就成高手的人趁早放弃.
& x) ]! x: n; R5 S% H% }- v 2 单看文字教程会产生误区,最好能看视频教程,听老师的示范和讲解,避免练歪! # l0 D$ M9 b% [6 O) g. N9 B, j
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(后面附有练习,耐心看哦) 9 S, _0 S" r/ p" S) L3 O8 ]1 D
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No.1 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到声情并茂! 8 a5 N" ]5 w( m# g, o5 f. y$ A
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要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到 "声情并茂"!!! ! \, I; f0 ?2 T* ^
声:指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌)
. E9 K3 Y* }% A }4 Y5 Q 情:演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入,是不是有歌者的气质) 6 ^2 ?/ n7 g- w" S5 N- l8 ~: R) W% o
就算一个发声技能高超的人,他的声音还是会有瑕疵的,因为在声乐表现中,人声始终是精益求精的,如果缺少了感情的支撑,那他充其量是一部发声机器,而且是有瑕疵的。 7 N$ T7 T9 G1 v$ |( D
反之,如果凭一时之勇,一时之情去发泄的话,那就往往脱离不开K歌,叫喊等行为了。 0 _" W+ [. I$ }# S# d
误区:声、情两者不能良好的结合起来,盲目训练导致成为一个麻木的发声工具,而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气,今后就难改了!
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No.2 分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律 ' Z+ j" C* {; ^+ g$ R0 A) a+ G
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我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律! + Y, h$ C& h D
当然,在字面表达以及动作训练的过程中,是以声为主,情为辅,但希望大家在运用表演的过程中反之,衡之。
7 {! s9 R/ M$ d9 J3 l, g" {0 o 提高声乐技能主要分为四大门功课:气息,发声,传声,咬字。
1 V, N* F& w; q# W9 g3 B 情:在一开始的时候,主要是要能听得出 好声音的“质”,“气”,“词”,“乐”。(在演艺,欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性) 0 d3 X: s+ L2 ]3 a
很多人盲目的练习唱歌,但他并不知道在唱歌的过程中,声的四大部门都在工作,这才叫唱歌,练习是有效的。但同时,歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体,一个情绪,不是在检验这四门功课的高低!
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) |" h! @6 d3 O' m 例1:练声练得好的人不代表唱歌唱得好。
0 w( D2 l( f: K0 O# s 列2:喜欢刘德华而不喜欢张学友的人,他们绝不是在比谁的演唱技能高,而是在比谁唱得好听! 0 j& v/ [3 P4 m8 }
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No.3 什么是气息? 9 \) P; P" j& G2 m- i- |. N4 Q
; T, I/ b3 O& A% T1 w! Z 既然谈到四门功课,我们就来一一阐述一下:
# f' R% d; r$ p4 x9 Z' m* T, b 首先,什么是气息?
: p/ U9 [: u0 A. u% {9 G# s$ A 唱歌必须用气,通俗音乐中的气,是由一呼一吸这两个动作交替构成的。(决不要有第三个动作产生,例如 停顿、重吸、重呼、偷气、漏气等)
c( N$ L5 L4 F3 o2 B# t 就一呼一吸而言,唱歌是呼的艺术,切勿本末倒置。(现在市面上,大多的练气方法,太强调吸气,这样会大大削弱歌者的表现能力,交流能力) / x$ z A! p- s' i' [% v |
练习要领,要用气,就要一呼一吸,交替工作,稳定气口,连贯动作。 0 }1 \4 W t0 A% r; i) b) r, @
练习方法: 0 A' e: B$ r/ v3 p1 I/ ^
1,弱延音练习 $ m( R8 }# C# [+ {" d
发“丝”的音,一口气“丝”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组
: K2 \5 N3 C; L9 G i3 T 用“丝”替代歌词,完成整首曲目
9 c6 v' {) w5 q8 G9 X7 M1 b8 w 要求:轻,细,连,长 & ~7 J# S& F( W0 H$ W$ d
3,“嘟”练习(如同小孩玩时) 8 @3 h; |+ Z& }% y# Y
嘴唇放松,颤动
9 i: R% K4 M* L$ i9 @- l 一口气“嘟”20-30秒,5-7口气为一组,每次练3-5组 8 s( \ _3 j/ k0 C
用“嘟”替代歌词,完成整首曲目
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No.4 气息的动作 % s7 w# t+ \( Z0 x! }
3 @+ F* \1 v# j) J, D 气息的动作。我们下面介绍胸腹式呼吸,首先我们来认清气息动作中的上腹部和下腹部。 ' B6 ^+ Q! S* e" P, x6 M0 }
下腹部:丹田(脐下三指),小腹沟(小腹的最底部及边缘构成的半圆形地带),身体两侧胯骨以上腰部以下,及背后同等位置构成的一圈。
9 ^6 U4 m6 J, w5 P& { 上腹部:横膈膜及其周围一圈。包括上腹,胃,下肺叶,两肋,胸前及背后各两根肋骨。
- z. W8 E' R) ^, D) x' _ 动作:
4 w! A. u8 \+ O; K: D) f 1.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 并且均为5秒 找到气息的节奏
1 X; i0 V8 Z& b- F1 j5 V8 r 2.深呼吸三次 保证呼 吸两个动作都要充分 但呼还是5秒 吸就越短越好 " u( O1 m! S% L6 D( s, Y g
3.将2的动作重复三次 只是不呼不吸 屏住一口气(此时气息不动 只有肌肉工作) * w% S: t! L$ I8 H
4.将2,3动作中的呼,吸肌肉动作颠倒(关键)再开始深呼吸三次 呼是10秒 吸越短越好
" @4 f" s) @- P4 j 5.保持4的动作 将呼慢慢延长10~30秒 吸还是越短越好 并呼时推动声带发元音(a,e,i,o,u,这是拼音) ) ?! ~1 V) C6 p* w* w2 r( S
6.保持5的动作 慢慢将元音变为歌词 保持发声及气息动作位置来唱歌 + M! E i l0 a
8 v; |" X1 R4 ~; ~ 练习:
~5 P5 Z! u7 ~! n( h6 s" K 1:长连音练习
1 g3 A) w$ f, [ 快速数1,2,3......9,10 一口气数20-30遍,5-7口气为一组,每次练3-5组
, s2 P l8 A2 U 要求:要讲气息,发声,咬字分开工作,力求咬字清楚,力度平均。
, X8 ?4 u% R6 s+ @/ o4 z 2:强跳音练习
# P6 h4 @% X3 X; X 仍数1到10,每个之间间隔一秒,一口气数2遍,5-7口气为一组,每次练3-5组
1 L5 Y. M8 k; ]& E1 r) H8 v' x 要求:短,快,匀,净 3 b! m/ H5 G1 j" S, G, w
3:练习1和2在一口气内交替练习,如先练习2从1数到5,再练习1数5遍,如此交替 u- @! v4 [$ `
以上练习一定要注意,首先,认清气息工作的肌肉;其次,使这些肌肉正确的按照以上动作工作。 0 f1 N! {0 s6 f; I
误区:练气是在练演唱时气息的工作能力,不是在比谁的气长。以多口气为一组,不要以一口气为判断依据。
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/ M$ X9 ^- s7 b/ E8 }/ z! x No.5 什么是发声?
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接下来,我们讲一讲发声。 + F. W! O; s1 O$ ?& H Q
发声是人的一种本能,但是说话,唱歌这都是后天形成的。 % ?5 T, \ j% ]! [9 g
什么是发声?
" y( @7 I, [6 F* i) l6 E 气经过气管推动声带,使声带颤动,这个过程就叫做发声。(气息,气管,声带,肌肉群这是人类本能发声所需要的肌肉) 7 A4 \ S' ~2 X9 O* f' g
既然发声是这样构成的,它所需要的气息我们已经在上文中阐述,气管只要在无疾病的情况下,上体保持正直即可,在今后我们说到发声的时候,泛指声带肌肉群的工作。
: t `$ H7 H0 M w 我们要从本能的发声变为有目的,可控制的发声。
# G6 c: p, T6 k1 E/ `$ {! N 首先,要能感觉得到声带在工作,我们可以在放松的情况下发“汽泡音”来体会,这个声音就有点像打嗝。(我们将在音频和视频中说明) ( x+ I7 q% ^8 {' X1 W7 o* k
其次,体会到“汽泡音”之后,用“气泡音”的声带工作状态以及发声位置来演唱。
+ ?' m2 C1 P9 @' ]1 P Z 练习:用“气泡音”作字头来发5个元音“a,e,i,o,u”(拼音),记得结合气息练习 , T; A* L7 r4 R1 w; h& F
误区: $ o L/ ]& y+ j6 f) j' I
1.将原始发声和后天形成的发声能力混为一谈。 9 I2 ~$ B+ L ^8 L3 n
2.说话时的动作和唱歌的动作太多雷同。 9 T6 e1 ^$ @% F) U# e' p- p E) h
) D: ^- Z( k( q) r6 n* ^+ ~3 o! N No.6 为何使用气泡音
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- H& S/ Q7 J2 T8 k1 E7 A9 Q 为何使用气泡音:气泡音是声带积极状态的最佳起点(就像飞机的起跑) ) P6 Z7 z/ u, a& z" Z
练习声乐要讲究感受不能太相信感觉,也就是要以练习动作的感受来坚持训练。 $ b. y7 Z7 k4 z l
喉下说话(放松喉咙和嘴,轻轻的发气泡音,会感觉比平时说话的喉位低) . Y8 g6 b2 U1 l& {- d" [
用喉下说话的感受,位置来朗诵,然后进行演唱训练。
$ \- _; k8 V& t: c) L 要求:每个字的字头都要有气泡音(声带起动感),先练慢的歌再用到不同的歌上,整体的发声既要有状态但也更要放松。 * _- y/ R( }# W
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No.7 小结 ) B7 A+ E6 |, M
" c) w2 @0 [0 F# x/ `5 `) s& ` 练习了前几讲之后如果动作都会了接下来关键就是分开四大工作区 + I" e$ W( |+ m0 {
气息动作;发声动作;咬字动作都提到过了,剩下的就是“传声动作”了
2 M' A/ q) ]( F0 W) H' p, I 再回头体会一下前几讲中的练习。 k, d5 A: D$ o; G- X9 W
例如:气息练习中的气息练习那是当然的了,但请大家不要忘记只要有声音就要用“发声动作”,同样的一有字那就要再加上 “咬字动作” 了。
. b8 j. f9 u: \: J( e 用这样的状态来练习唱歌就基本入门了。 : ^7 K; |/ R) ^3 _
4 v, y+ i6 t9 J' Y' W* d* F No.8 咬字动作
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咬字[对着镜子练] 其实之前讲的课在练习的时候最好也可以照着镜子 - T; J$ X7 ?) l, N" a
1.演唱时至少露出4颗以上的上前齿 当然在放松的情况下是越多越好 : n# Y' [. J6 W4 h. B
2.将嘴唇的外1/4处向上/斜上方扬起 (唇线的最高点,驺鼻子) 7 n/ K% O5 ~0 u; S7 @0 K$ K
3.面部打开,惊讶的表情 # D, n: d ^- }5 y. C# K
4.[最重要,最难]松开牙关,
( z, L# _; a) o, l! v) \ 准备动作,要大牙来发力就是口腔开合的力[用最里面的槽牙] . E) _. x+ D- a3 C
牙关是松开不是张开[动作] 你能准确出这两个动作吗 ' g8 m" s2 a8 W# K. T& `8 A) t
5.嘴的上半部工作(以上下嘴唇合缝处为界)下半嘴放松 # Q4 h+ O2 R: @) G5 x, t0 u8 v
用不动的物体支住下巴来练习 脖子与下巴的角度保持在90度以上120以下 , e1 L. H* U( b- a. N& ]& z
6.保持嘴巴前大后小,成喇叭状 2 N/ C2 L3 Y' U( A& K
' R3 ?( c; R7 A4 R" k7 v9 Y No.9 前大后小 u5 S/ [' G8 h- i
0 j! \, Y' }* K: P 上讲中提到的咬字动作,主要是增加了口腔前段的空间,而很多朋友在演唱时一味的追求把嘴张开,而导致口腔后端盲目扩大,整个口腔成为桶状,甚至漏斗状,这既不符合声音传递的物理性,更违背了通俗音乐亲切的特性。
/ K5 Q' l+ Q5 P) p |/ T+ D 所以在前大的同时,我们要保持相对的后小,使口腔成为喇叭状 ( l: ~1 q+ O3 Y
大家看到这个大于号,要构成它,肯定有一个顶点及两条边,顶点就在我们积极工作的声带上,或者说气息经过声门的那个点(切记:口腔底部是在声带上,而不是在嘴的内部)
0 P' ^+ S+ L4 r4 W) C; b7 p3 e 那两条边,下边,就是我们的舌头,要向左右展开,并保持平直(这个动作在许多歌手的现场演绎中都能清楚地看到) ( ~: L3 Q( c& w# j& @5 H; I
上边,就是我们的上口盖,也要展开放松,跟舌头形成相应的前大后小的夹角。
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; `5 u: m" P& Z- q No.10 上口盖 ! L U5 P# a+ p* R" _: g$ ~
5 A7 c: `0 A- b3 I$ V上口盖,用舌头,舌尖舔自己的上排门牙,沿着中心线往里运动,依次会碰到牙根、突起的一 块肌肉[质点、字点所在,下文详解]、凹进去的是硬腭部分、柔软的一直到扁桃体就是软腭,在演唱中我们称其为上口盖。
& f' J- t& O2 A' y9 o( R9 z 因为只有它可以在嘴或者说上半嘴不动的情况下自己工作/变化,所以在传声器中,这块肌肉的动作至关重要。
8 B- d# I# k+ A; q1 p 跟咬字动作配合使用后,上口盖跟舌头起到了将口腔缓缓集中直至声门,这个要大家刻苦练习,通俗我们没有这个习惯!
2 ^' ]2 T: q+ Z1 q3 q 通常我们的咽部是自然保护着我们的喉部的,而在演唱中,我们就是要做到松咽,露喉(放松我们的咽部肌肉但喉部肌肉又是要工作的),咽喉不再是一体。
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/ F- A6 p5 g2 h No.11 矛盾的统一
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前10讲基本已经谈了唱歌的四大部分,换句话说,如果你在演唱时,可以同时使这四部分在工作并使其逐渐成为习惯,那么恭喜你,你已经在真正的唱歌了。
( O/ K' r# K- ]- H 同时,不知道大家在练习中有没有发现到,这些动作在工作时会互相影响,一松全松,一紧全紧,要解决它原则上就是要做到矛盾的统一。
( G/ c1 N0 t2 O 几乎在演唱的所有的肌肉工作动作中,肌肉既要积极工作,又要相对自然放松,这一点希望大家多费心去体会,花些时间练习。
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No.12如何解决气泡音的困惑!!!
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; ^1 M8 ]& m# ~# _# j6 X& l 大家练习了气泡音 使用到演唱中效果应该是明显的 但有人会问: ! m: H2 x- {8 \& c0 N
练的时候有改变怎么平时唱歌还跟以前一样? 答:难道你还分练习唱法跟平时唱法吗???这显然是有误区的 学了 练了 最关键的还是用 !!!!
3 I: [( j1 t6 M 有人会说 用了气泡音唱歌不好听? 答:那我会告诉他 是不好听 我又没说用了就好听 这是一个单纯的发声技巧基础动作 歌好不好是听者的感觉 演唱的技术是指歌者的感受! & P, W' G4 \, V i
一个拥有很多歌迷的歌唱家不一定唱的科学 明白了吗???要用气泡音来演唱 又要靠感觉把歌表达的自然 好听!! 0 o2 P4 @; q& d& E' s" `0 l. l
练气泡音就能唱好歌?要练多久?? 答:世界上在任何的一条再高级的路走到底都是死路 要达目的 要的是认清方向 6 E6 e( c) P) `( \' u9 Y
气泡音不是万能的 当你熟练以后 就不需再刻意单独练习 因为它的肌肉状态已经融入你的演唱中 此时你又要作新的动作了 这样你的演唱就真正的在技术上提高了 水平进步了
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